Ο τραγουδιστής Arthur (Art) Garfunkel γεννήθηκε στις 5 Νοεμβρίου 1941 στο Forest Hills της Νέας Υόρκης από τους Rose και Jack Garfunkel. Διαισθανόμενος τον ενθουσιασμό του γιου του για τη μουσική, ο Τζακ, ένας ταξιδιώτης πωλητής, αγόρασε στον Garfunkel ένα μαγνητόφωνο.
Ακόμη και όταν ήταν μόλις τεσσάρων ετών, ο Garfunkel καθόταν για ώρες με ένα μαγνητόφωνο. τραγούδησε, άκουσε και συντόνισε τη φωνή του και μετά ηχογράφησε ξανά. «Με οδήγησε ακόμα περισσότερο στη μουσική. Το τραγούδι, και ειδικά το να μπορείς να το ηχογραφήσεις, είναι απλά υπέροχο», θυμάται.
Στο Δημοτικό Σχολείο Φόρεστ Χιλς, ο νεαρός Αρτ Γκαρφούνκελ ήταν γνωστός για το ότι τραγουδούσε τραγούδια σε άδειους διαδρόμους και έπαιζε σε θεατρικά έργα. Στην Στ' τάξη συμμετείχε στη σχολική παράσταση "Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων" μαζί με τον συμμαθητή Paul Simon.
Ο Σάιμον γνώριζε τον Γκαρφούνκελ ως τραγουδιστή που ήταν πάντα περιτριγυρισμένος από κορίτσια. Ζούσαν τετράγωνα χώρια στο Κουίνς, αλλά μόνο όταν ο Σάιμον άκουσε τον Γκαρφούνκελ να τραγουδά, η μοίρα τους ήταν συνδεδεμένη. Το δίδυμο άρχισε σύντομα να τραγουδά σε σχολικά σόου ταλέντων και να εξασκεί τις δεξιότητές του κάθε βράδυ στο υπόγειο.
Κατά τη διάρκεια του γυμνασίου τους, οι μελλοντικοί νικητές των Grammy έπαιξαν ως Tom Landis και Jerry Graf, φοβούμενοι ότι τα πραγματικά τους ονόματα ακούγονταν πολύ εβραϊκά και θα εμπόδιζαν την επιτυχία.
Ερμήνευσαν το πρωτότυπο τραγούδι του Simon και συγκέντρωσαν τα χρήματά τους για να κάνουν την πρώτη τους επαγγελματική ηχογράφηση. Το κομμάτι τους Hey Schoolgirl επηρεασμένο από τους Everly Brothers ήταν μια μικρή επιτυχία και το 1957 έκλεισε συμβόλαιο ηχογράφησης με την Big Records.
Έγιναν συχνοί επισκέπτες στο Brill Building, προσφέροντας τις υπηρεσίες τους ως demo καλλιτέχνες σε τραγουδοποιούς. Το χιτ σινγκλ τους κέρδισε μια εμφάνιση στο συγκρότημα του αμερικανικού Dick Clark, συνεχίζοντας αμέσως μετά τον Jerry Lee Lewis.
Μετά από αυτό, η μουσική τους καριέρα σταμάτησε και άρχισαν να ανησυχούν ότι είχαν φτάσει στο αποκορύφωμά τους στα 16 τους.
Simon και Garfunkel
Όταν τελείωσε το γυμνάσιο, ο Simon και ο Garfunkel αποφάσισαν να ακολουθήσουν χωριστούς δρόμους και να πάνε στο κολέγιο. Ο Garfunkel έμεινε στην πόλη του και φοίτησε στο Πανεπιστήμιο Columbia, όπου σπούδασε ιστορία της τέχνης και έγινε μέλος μιας αδελφότητας.
Αργότερα πήρε μεταπτυχιακό στα μαθηματικά. Συνεχίζοντας το ακαδημαϊκό του έργο καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Garfunkel δεν σταμάτησε ποτέ να τραγουδά ενώ ήταν στο κολέγιο, κυκλοφορώντας πολλά σόλο κομμάτια με το όνομα Artie Garr.
Για άλλη μια φορά, παράλληλα ταλέντα και ενδιαφέροντα έφεραν κοντά τον Paul Simon και τον Art Garfunkel. Το 1962, οι πρώην Τομ και Τζέρι επανενώθηκαν ως ένα νέο, πιο λαϊκό ντουέτο. Δεν ανησυχούσαν πλέον ότι θα παρεξηγηθούν με κάποιο τρόπο και άρχισαν να χρησιμοποιούν τα πραγματικά τους ονόματα Simon & Garfunkel.
Στα τέλη του 1964 κυκλοφόρησαν το στούντιο άλμπουμ Wednesday Morning, 3 AM Commercially, τίποτα δεν συνέβη και ο Simon πήγε στην Αγγλία, το δίδυμο αποφάσισε να χωρίσει επαγγελματικά.
Ο παραγωγός Tom Wilson έκανε remix το τραγούδι The Sounds of Silence από αυτό το άλμπουμ και το κυκλοφόρησε. Λίγες μέρες αργότερα, πήρε την 1η θέση στα charts του Billboard. Ο Σάιμον επέστρεψε στο Κουίνς, όπου το ντουέτο επανενώθηκε και αποφάσισαν να ηχογραφήσουν και να εκτελέσουν περισσότερη μουσική μαζί.
Οι Simon & Garfunkel κυκλοφόρησαν ένα άλλο επιτυχημένο άλμπουμ, και μετά ένα άλλο, και έτσι το ένα μετά το άλλο, όπου κάθε δίσκος ανέβαζε τη μουσική και τους στίχους τους σε ένα νέο επίπεδο.
Κριτική και εμπορική επιτυχία σημειώθηκε και αυξήθηκε με κάθε κυκλοφορία: Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) και Bookends (1968). Ενώ δούλευαν στο Bookends, ο σκηνοθέτης Mike Nichols τους ζήτησε να συνεισφέρουν τραγούδια στο soundtrack του The Graduate (1967).
Ως μέρος μιας πρωτότυπης ταινίας για την αποξένωση και τη συμμόρφωση, το δίδυμο εδραίωσε τη φήμη τους. Το τραγούδι τους Mrs. Ο Robinson έγινε Νο. 1 επιτυχία, εμφανιζόμενος τόσο στο soundtrack του The Graduate όσο και στο άλμπουμ Bookends.
Ένα χρόνο αργότερα, ο Νίκολς σκηνοθέτησε το Catch-22 και πρόσφερε τον ρόλο στον Garfunkel. Αυτό καθυστέρησε την παραγωγή του επόμενου άλμπουμ τους και άρχισε να «σπέρνει τους σπόρους» για τον μελλοντικό τους χωρισμό. Και οι δύο κινήθηκαν σε νέες δημιουργικές κατευθύνσεις.
Το 1970 κυκλοφόρησαν το πιο επιτυχημένο άλμπουμ τους, το Bridge Over Troubled Water, το οποίο ηχογραφήθηκε χρησιμοποιώντας καινοτόμες και σπιτικές τεχνικές στούντιο και επηρεασμένο από μια μεγάλη ποικιλία μουσικών στυλ.
Το άλμπουμ έγινε μια τεράστια εμπορική επιτυχία και κέρδισε έξι βραβεία Grammy, συμπεριλαμβανομένου του άλμπουμ της χρονιάς, του τραγουδιού της χρονιάς και του δίσκου της χρονιάς για το τραγούδι του τίτλου.
Αυτό ήταν το τελευταίο τους στούντιο άλμπουμ. Αρχικά σχεδίαζαν να ξαναβρεθούν μαζί μετά από ένα διάλειμμα, αλλά αφού χώρισαν για λίγο, η συνέχιση των δημιουργικών τους αναζητήσεων χωριστά φαινόταν να έχει περισσότερο νόημα. Οι Simon & Garfunkel δεν ήταν πια.
Δύο χρόνια μετά τον χωρισμό τους, οι Καλύτερες Επιτυχίες των Simon & Garfunkel κυκλοφόρησαν και παρέμειναν στα αμερικανικά charts για 131 εβδομάδες.
Σόλο καριέρα: Ό,τι ξέρω, έχω μάτια μόνο για σένα και άλλα
Ο Paul Simon και ο Art Garfunkel χώρισαν το 1970, αλλά παρέμειναν συνδεδεμένοι μεταξύ τους προσωπικά και επαγγελματικά.
Επιστρέφοντας συνεχώς σε φίλους και συναδέλφους, επανενώθηκαν αρκετές φορές στην καριέρα τους για να διαπιστώσουν ότι δεν μπορούσαν να συνεργαστούν εκτός από βραχυπρόθεσμα έργα, φυσικά.
Με τα χρόνια, ο Garfunkel θυμόταν με αγάπη τον χρόνο τους μαζί: «Είμαι πάντα στην ευχάριστη θέση να πω λίγα λόγια για λογαριασμό του ντουέτου. Είμαι περήφανος που τραγουδάω αυτά τα υπέροχα τραγούδια. Τώρα τα τραγούδια του Paul Simon τραγουδιούνται ακόμη και σε εκκλησίες και σχολεία ως μέρος του προγράμματος σπουδών...»
Στο μεταξύ, αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη σόλο καριέρα του. Το πρώτο του άλμπουμ Angel Clare (1973) είχε την επιτυχία All I know γραμμένο από τον Jimmy Webb και παραγωγή των Simon & Garfunkel Roy Haley. (Το τραγούδι δόθηκε νέα ζωή το 2005 όταν εμφανίστηκε στο soundtrack του Five For Fighting on the Chicken Little.)
Το επόμενο άλμπουμ του, Breakway (1975), του χάρισε μια άλλη επιτυχία, μια διασκευή του κλασικού I Only Have Eyes for You. Το άλμπουμ περιλάμβανε guest εμφανίσεις από τους David Crosby, Graham Nash και Stephen Bishop, καθώς και το πρώτο νέο κομμάτι των Simon και Garfunkel σε πέντε χρόνια, My Little Town, το οποίο εμφανίστηκε επίσης στο σόλο άλμπουμ του Simon Still Crazy After All These Years.
Με το επόμενο άλμπουμ του, Watermark (1977), ο Garfunkel επικεντρώθηκε στη συνεργασία με έναν τραγουδοποιό. Ο Jimmy Webb έγραψε όλα τα τραγούδια με μια εξαίρεση: μια διασκευή της επιτυχίας του Sam Cooke What A Wonderful World από τους Garfunkel, Simon και James Taylor, που έφτασε στο νούμερο 17 των charts.
Ο τραγουδιστής πήρε άλλη μια επιτυχία από το Watermark with Bright eyes, το οποίο ήταν το θλιβερό, όμορφο θεματικό τραγούδι για την κινηματογραφική μεταφορά του Ρίτσαρντ Άνταμς στο Watership Down.
Το άλμπουμ του Scissors Cut (1981) ήταν μια κριτική επιτυχία αλλά μια εμπορική «αποτυχία». Ένα χρόνο αργότερα, ο Simon και ο Garfunkel έπαιξαν μαζί μια συναυλία στο Central Park, σπάζοντας όλα τα υπάρχοντα ρεκόρ, συγκεντρώνοντας ένα κοινό 500 ατόμων.
Στη συνέχεια πήγαν σε μια παγκόσμια περιοδεία και κυκλοφόρησαν ένα διπλό άλμπουμ και ένα ειδικό HBO για την εκπομπή τους στο Central Park. Όμως η επανένωση δεν κράτησε πολύ. Μαζί έριξαν τα σχέδια να κυκλοφορήσουν νέο υλικό και ο Simon κράτησε τα τραγούδια για το δικό του σόλο άλμπουμ.
Επιστρέφοντας ξανά στη σόλο καριέρα του, ο Garfunkel ξεκίνησε με επιδρομές στην υποκριτική. Είχε ήδη παίξει σε πολλές ταινίες με τον σκηνοθέτη Mike Nichols, συμπεριλαμβανομένου του Carnal Knowledge (1971), ενώ εμφανίστηκε επίσης σε τηλεοπτικές σειρές, συμπεριλαμβανομένου του επεισοδίου "Laverne and Shirley". Και το 1998, εμφανίστηκε στην παιδική τηλεοπτική εκπομπή Arthur Like A Singing Moose.
Ο Garfunkel συνέχισε να παίζει στη σκηνή και να ηχογραφεί νέο υλικό. Το 1990, μίλησε σε 1,4 εκατομμύρια ανθρώπους κατόπιν αιτήματος του Υπουργείου Εξωτερικών των ΗΠΑ σε μια συγκέντρωση για την προώθηση της δημοκρατίας στη Σόφια της Βουλγαρίας.
Την ίδια χρονιά, ο Simon και ο Garfunkel εισήχθησαν επίσης στο Rock and Roll Hall of Fame. Τρία χρόνια αργότερα, κυκλοφόρησε το άλμπουμ Up 'Til Now, το οποίο περιελάμβανε το ντουέτο του με τον James Taylor Crying in the Rain, καθώς και το τραγούδι για το σόου "Brooklyn Bridge" και "Two Sleepy Men" από την επιτυχημένη ταινία Air Own. Σύνδεσμος.
Τον Οκτώβριο, αυτή και ο Simon έπαιξαν 21 sold-out παραστάσεις στο Paramount Theatre της Νέας Υόρκης. Το 1997, ηχογράφησε ένα άλμπουμ για παιδιά εμπνευσμένο από τον γιο του Τζέιμς, με τραγούδια των Cat Stevens, Marvin Gay και John Lennon-Paul McCartney.
Το 1998, έκανε το ντεμπούτο του ως τραγουδοποιός στο άλμπουμ του Everybody Wanna Be Seen.
Το 2003, ανέβηκε ξανά στη σκηνή με τον Simon, κερδίζοντας ένα βραβείο Grammy Lifetime Achievement και παίζοντας ζωντανά το Sounds of Silence.
Έκαναν ξανά περιοδεία μετά από αυτό και το 2005 ερμήνευσαν το Bridge over Troubled Water, το On the Way Home και το Mrs. Robinson σε μια ευεργετική συναυλία για τα θύματα του τυφώνα Κατρίνα στο Madison Square Garden.
Είχε μια πολυάσχολη και ανήσυχη χρονιά κάθε χρόνο. Πάντα πολυάσχολο πρόγραμμα και προγραμματισμό περιοδειών, αλλά το 2010 άρχισε να έχει προβλήματα με τις φωνητικές του χορδές, που έγιναν αισθητά στο κοινό. Θυμάμαι ιδιαίτερα τη συναυλία με τον Simon στο Jazz and Heritage Festival στη Νέα Ορλεάνη. Ήταν ένας αγώνας να τραγουδήσω οτιδήποτε.
Είχε πάρεση φωνητικών χορδών και άρχισε να χάνει τη μέση του εμβέλεια. Του πήρε περίπου τέσσερα χρόνια για να αναρρώσει. Είπε την ιστορία του στο περιοδικό Rolling Stone το 2014 ότι είχε επιστρέψει κατά 96%, αλλά χρειάζεται ακόμα λίγος χρόνος για να βελτιωθεί η υγεία του.
Το 2016, το τραγούδι των Simon και Garfunkel "America" χρησιμοποιήθηκε (με την άδειά τους) από τον Bernie Sanders στην ανεπιτυχή εκστρατεία του για να εξασφαλίσει την υποψηφιότητα των Δημοκρατικών για πρόεδρος. «Μου αρέσει ο Bernie», είπε ο Garfunkel στους New York Times. «Λατρεύω τον αγώνα του. Μου αρέσει η αξιοπρέπειά του και η θέση του. Μου αρέσει αυτό το τραγούδι!".
Παρούσα
Σήμερα, ο Art Garfunkel συνεχίζει να ηχογραφεί και να εκτελεί σόλο έργα, καθώς και να συνεργάζεται με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως ο James Taylor και ο Bruce Springsteen. Η τραγουδίστρια συνεχίζει να εμφανίζεται και σε ταινίες.
Στη δεκαετία του 1980, ένα από τα χόμπι του ήταν το περπάτημα μεγάλων αποστάσεων. διέσχισε με τα πόδια την Ιαπωνία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Στις βόλτες του άρχισε να γράφει ποίηση και το 1989 δημοσίευσε το Νερό.
Το 2017, πρόσθεσε μια άλλη δημοσιευμένη αυτοβιογραφία, What's It All But the Light: Notes from an Underground Man, ένα εκκεντρικό μείγμα ποίησης, λιστών, ταξιδιών και προβληματισμών για τη γυναίκα του.
Ο Garfunkel συνέχισε το πάθος του για περπάτημα μεγάλων αποστάσεων για αρκετές δεκαετίες. Τώρα, έχοντας ταξιδέψει σε ένα μεγάλο μέρος του κόσμου, εξακολουθεί να πιστεύει ότι η εμπειρία της ζωής του δεν σχετίζεται τόσο με το τι πέτυχε, αλλά με το τι ήταν προικισμένος.
Η προσωπική ζωή του Art Garfunkel
Ενώ η δεκαετία του 1970 αποδείχθηκε επιτυχημένη, η δεκαετία του 1980 ήταν μια πρόκληση για τον Garfunkel τόσο επαγγελματικά όσο και προσωπικά. Μετά από έναν σύντομο γάμο με τη Linda Grossman στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο Garfunkel έβγαινε με την ηθοποιό Laurie Bird για πέντε χρόνια.
Το 1979, αυτοκτόνησε, αφήνοντας τον Garfunkel συντετριμμένη. Ο ίδιος πιστώνει τη σύντομη αλλά ευτυχισμένη σχέση του με την Penny Marshall γιατί τον βοήθησε να ανακάμψει από την απώλεια, μετά την οποία διοχέτευσε την κατάθλιψή του στο άλμπουμ του Scissors Cut του 1981 αφιερωμένο στον Byrd.
Το 1985, γνώρισε το μοντέλο Kim Cermak στα γυρίσματα του Good To Go. Το ζευγάρι παντρεύτηκε τρία χρόνια αργότερα και έχει δύο γιους.
