Ο Duke Ellington είναι μια λατρευτική φιγούρα του XNUMXου αιώνα. Ο συνθέτης της τζαζ, ενορχηστρωτής και πιανίστας χάρισε στον κόσμο της μουσικής πολλές αθάνατες επιτυχίες.
Ο Ellington ήταν σίγουρος ότι η μουσική είναι αυτό που βοηθά να αποσπαστεί η προσοχή από τη φασαρία και την κακή διάθεση. Η χαρούμενη ρυθμική μουσική, ιδιαίτερα η τζαζ, βελτιώνει τη διάθεση καλύτερα από όλα. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι συνθέσεις του Duke Ellington εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς σήμερα.
Παιδική ηλικία και νεότητα του Έντουαρντ Κένεντι
Ο Έντουαρντ Κένεντι (πραγματικό όνομα του τραγουδιστή) γεννήθηκε στην καρδιά των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής - Ουάσιγκτον. Αυτό το γεγονός έλαβε χώρα στις 29 Απριλίου 1899. Ο Έντουαρντ ήταν τυχερός γιατί γεννήθηκε στην οικογένεια του μπάτλερ του Λευκού Οίκου Τζέιμς Έντουαρντ Έλινγκτον και της συζύγου του Νταίζη Κένεντι Έλινγκτον. Χάρη στη θέση του πατέρα του, το αγόρι μεγάλωσε σε μια πλούσια οικογένεια. Ήταν περιφραγμένος από όλα τα προβλήματα που συνόδευαν τους μαύρους εκείνες τις μέρες.
Ως παιδί, η μητέρα ανέπτυξε ενεργά τον γιο της. Του έμαθε να παίζει πλήκτρα, κάτι που βοήθησε να ενσταλάξει στον Έντουαρντ την αγάπη για τη μουσική. Σε ηλικία 9 ετών, ο Κένεντι Τζούνιορ άρχισε να σπουδάζει με έναν απόφοιτο.
Σύντομα ο τύπος άρχισε να γράφει τα δικά του έργα. Το 1914 έγραψε τη σύνθεση Soda Fontaine Rag. Ακόμη και τότε ήταν δυνατό να παρατηρήσουμε ότι η χορευτική μουσική δεν είναι ξένη στον Edward.
Τότε τον περίμενε μια εξειδικευμένη σχολή τέχνης. Ο Έντουαρντ θυμήθηκε με αγάπη αυτή την περίοδο - του άρεσε η δημιουργική ατμόσφαιρα στην τάξη. Μετά την αποφοίτησή του, έπιασε δουλειά ως καλλιτέχνης αφίσας.
Η πρώτη δουλειά έφερε στον τύπο καλά χρήματα, αλλά το κυριότερο είναι ότι του άρεσε πολύ η διαδικασία δημιουργίας αφισών. Ο Έντουαρντ Κένεντι εμπιστευόταν τακτικά εντολές από την κρατική διοίκηση. Σύντομα όμως συνειδητοποίησε ότι η μουσική τον ενδιέφερε περισσότερο από όλα. Ως αποτέλεσμα πολλών διαβουλεύσεων, ο Έντουαρντ εγκατέλειψε την τέχνη, αρνούμενος ακόμη και μια θέση στο Ινστιτούτο Pratt.
Από το 1917, ο Έντουαρντ βυθίστηκε στον κόσμο της μουσικής. Ο Κένεντι κέρδιζε τα προς το ζην παίζοντας πιάνο, μαθαίνοντας παράλληλα τις αποχρώσεις της δεξιοτεχνίας από επαγγελματίες μητροπολίτες μουσικούς.
Η δημιουργική διαδρομή του Duke Ellington
Ήδη το 1919, ο Έντουαρντ δημιούργησε το πρώτο του μουσικό συγκρότημα. Εκτός από τον Κένεντι, η νέα ομάδα περιελάμβανε:
- σαξοφωνίστας Otto Hardwick?
- ντράμερ Sonny Greer?
- Άρθουρ Γουάτσολ.
Σύντομα η τύχη χαμογέλασε στους νεαρούς μουσικούς. Την ερμηνεία τους άκουσε ο ιδιοκτήτης ενός μπαρ στη Νέα Υόρκη, ο οποίος ήρθε στην πρωτεύουσα για δουλειές. Σοκαρίστηκε από την απόδοση του γκρουπ. Μετά τη συναυλία, ο ιδιοκτήτης του μπαρ πρόσφερε στα παιδιά να υπογράψουν συμβόλαιο. Οι όροι του συμβολαίου έλεγαν ότι οι μουσικοί πρέπει να εμφανιστούν στο μπαρ έναντι ορισμένης αμοιβής. Η ομάδα Κένεντι συμφώνησε. Σύντομα έπαιζαν ολοταχώς στο Barron's ως κουαρτέτο των Washingtonians.
Επιτέλους, αρχίσαμε να μιλάμε για μουσικούς. Τώρα που το κοινό του συγκροτήματος έχει διευρυνθεί, έχουν αρχίσει να παίζουν και σε άλλους χώρους. Για παράδειγμα, η ομάδα ερχόταν συχνά στο "Hollywood Club", που βρίσκεται στην Times Square. Σχεδόν όλα τα χρήματα που ξόδεψε ο Κένεντι για την εκπαίδευση. Πήρε μαθήματα πιάνου από ντόπιους γκουρού της μουσικής.
Σημείο καμπής καριέρας
Η επιτυχία του κουαρτέτου επέτρεψε στους μουσικούς να γνωρίσουν ανθρώπους με επιρροή. Το πορτοφόλι του Κένεντι ήταν γεμάτο με χαρτονομίσματα. Τώρα ο νεαρός μουσικός ντύθηκε πιο λαμπερά και κομψά. Τα μέλη του συγκροτήματος του έδωσαν το παρατσούκλι "Duke" (μεταφρασμένο ως "Duke").
Στα μέσα της δεκαετίας του 1920, ο Έντουαρντ γνώρισε τον Ίρβιν Μιλς. Λίγο αργότερα έγινε μάνατζερ του μουσικού. Ήταν ο Irwin που πρότεινε στον Kennedy να αλλάξει τη δημιουργική του κατεύθυνση και να πάρει ένα δημιουργικό ψευδώνυμο. Επιπλέον, ο Mills συμβούλεψε τον Edward να ξεχάσει το όνομα "Washingtonians" και να εμφανιστεί με το όνομα "Duke Ellington and His Orchestra".
Το 1927, ο Κένεντι και η ομάδα του μετακόμισαν στο τζαζ κλαμπ Cotton Club της Νέας Υόρκης. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από σκληρή δουλειά στο ρεπερτόριο του συγκροτήματος. Σύντομα οι μουσικοί κυκλοφόρησαν τα τραγούδια Creole Love Call, Blackand Tan Fantasy και The Mooche.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1920, ο Duke Ellington και η Ορχήστρα του εμφανίστηκαν στο Μουσικό Θέατρο Florenz Ziegfeld. Στη συνέχεια η καλτ μουσική σύνθεση Mood Indigo ηχογραφήθηκε στο στούντιο ηχογράφησης της RCA Records. Άλλα τραγούδια του γκρουπ ακούγονταν συχνά στους ραδιοφωνικούς σταθμούς της χώρας.
Λίγα χρόνια αργότερα, το γκρουπ πήγε στην πρώτη περιοδεία του Ellington Jazz Ensemble. Το 1932, ο Duke και η ομάδα του εμφανίστηκαν στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια.
Η κορυφή της δημοτικότητας του Duke Ellington
Οι μουσικοί κριτικοί θεωρούν ότι οι αρχές της δεκαετίας του 1930 ήταν η κορύφωση της μουσικής καριέρας του Duke Ellington. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που ο μουσικός κυκλοφόρησε τις συνθέσεις It Don't Mean a Thing και Star-Crossed Lovers.
Οι κριτικοί λένε ότι ο Duke Ellington έγινε ο «πατέρας» του είδους swing, γράφοντας τα τραγούδια Stormy Weather και Sophisticated Lady το 1933. Ο Κένεντι κατάφερε να δημιουργήσει έναν μοναδικό ήχο, γνωρίζοντας τα ατομικά χαρακτηριστικά των μουσικών. Ο Ντιουκ ξεχώρισε ιδιαίτερα τον σαξοφωνίστα Johnny Hodges, τον τρομπετίστα Frank Jenkins και τον τρομπονίστα Juan Tizol.
Το ίδιο 1933, ο Duke και η ομάδα του έκαναν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία. Ήταν ένα αξέχαστο γεγονός στη ζωή των μουσικών. Η ομάδα εμφανίστηκε στη δημοφιλή αίθουσα συναυλιών του Λονδίνου "Palladium".
Μετά την ευρωπαϊκή περιοδεία, οι μουσικοί δεν επρόκειτο να ξεκουραστούν. Το γεγονός ότι έγιναν δεκτοί σχεδόν σε κάθε ευρωπαϊκή χώρα ενέπνευσε να συνεχίσουν την περιοδεία.
Αυτή τη φορά εμφανίστηκαν στη Νότια και μετά στη Βόρεια Αμερική. Στο τέλος της περιοδείας, ο Ellington παρουσίασε το κομμάτι, το οποίο έγινε αμέσως επιτυχία. Μιλάμε για τη μουσική σύνθεση Caravan. Μετά την κυκλοφορία του τραγουδιού, ο Duke έγινε ένας καθιερωμένος Αμερικανός συνθέτης.
Δημιουργική κρίση
Σύντομα, ο Ντιούκ είχε μια προσωπική τραγωδία. Γεγονός είναι ότι το 1935 πέθανε η μητέρα του. Ο μουσικός στενοχωρήθηκε πολύ από την απώλεια του πιο κοντινού προσώπου. Βυθίστηκε στην κατάθλιψη. Ήρθε η «εποχή» της λεγόμενης δημιουργικής κρίσης.
Μόνο η μουσική θα μπορούσε να επαναφέρει τον Κένεντι στην κανονική ζωή. Ο μουσικός έγραψε τη σύνθεση Reminisс in Tempo, η οποία ήταν σοβαρά διαφορετική από όλα όσα έγραψε νωρίτερα.
Το 1936, ο Ντιουκ έγραψε για πρώτη φορά τη μουσική για μια ταινία. Έγραψε το τραγούδι για την ταινία σε σκηνοθεσία Σαμ Γουντ και με πρωταγωνιστές τους κωμικούς τους Αδελφούς Μαρξ. Λίγα χρόνια αργότερα, εργάστηκε με μερική απασχόληση ως μαέστρος της Φιλαρμονικής Συμφωνικής Ορχήστρας, η οποία εμφανιζόταν στο ξενοδοχείο St. Regis.
Το 1939, νέοι μουσικοί μπήκαν στην ομάδα του Duke Ellington. Μιλάμε για τον τενόρο σαξοφωνίστα Ben Webster και τον κοντραμπασίστα Jimm Blanton. Η άφιξη των μουσικών μόνο βελτίωσε τον ήχο των συνθέσεων. Αυτό ενέπνευσε τον Duke να πάει σε μια άλλη ευρωπαϊκή περιοδεία. Σύντομα, το ταλέντο και τα τραγούδια του Κένεντι αναγνωρίστηκαν στο υψηλότερο επίπεδο. Οι προσπάθειες του Duke εκτιμήθηκαν από τον Leopold Stokowski και τον Ρώσο συνθέτη Igor Stravinsky.
Δραστηριότητες του Duke Ellington κατά την περίοδο του πολέμου
Στη συνέχεια, ο μουσικός έγραψε συνθέσεις για την ταινία "Cabin in the Clouds". Το 1942, ο Duke Ellington συγκέντρωσε ένα πλήρες αμφιθέατρο στο Carnegie Hall. Δώρισε όλα τα χρήματα που κέρδισε από την παράσταση για να στηρίξει την ΕΣΣΔ κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.
Όταν τελείωσε ο Β' Παγκόσμιος Πόλεμος, το ενδιαφέρον των ανθρώπων για τη μουσική, ιδιαίτερα τη τζαζ, άρχισε να μειώνεται. Οι άνθρωποι βυθίστηκαν στην κατάθλιψη και, φυσικά, το μόνο πράγμα που τους ανησυχούσε ήταν η οικονομική τους κατάσταση.
Ο Ντιουκ και η ομάδα του παρέμειναν στη ζωή για αρκετό καιρό. Αλλά στη συνέχεια η οικονομική κατάσταση του Κένεντι επιδεινώθηκε και δεν μπορούσε να πληρώσει για τις παραστάσεις των μουσικών. Η ομάδα έπαψε να υπάρχει. Ο Έλινγκτον βρήκε πρόσθετο εισόδημα. Άρχισε να γράφει μουσική για ταινίες.
Παρ 'όλα αυτά, ο μουσικός δεν εγκατέλειψε την ελπίδα να επιστρέψει στην τζαζ. Και το έκανε το 1956, απίστευτα μαγευτικό και θεαματικό. Ο μουσικός εμφανίστηκε στο φεστιβάλ είδους στο Νιούπορτ. Με τη βοήθεια του ενορχηστρωτή William Strayhorn και νέων ερμηνευτών, ο Ellington ενθουσίασε τους λάτρεις της μουσικής με συνθέσεις όπως το Lady Mac και το Half the Fun. Είναι ενδιαφέρον ότι τα τραγούδια βασίστηκαν στα έργα του Σαίξπηρ.
Όμως η δεκαετία του 1960 άνοιξε μια νέα πνοή για τον μουσικό. Αυτή η περίοδος ήταν η δεύτερη κορυφή δημοτικότητας στην καριέρα του Duke. Ο μουσικός τιμήθηκε με 11 βραβεία Grammy στη σειρά.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1960, ο Έλλινγκτον τιμήθηκε με το παράσημο της Ελευθερίας. Το βραβείο απένειμε στον μουσικό ο πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, Ρίτσαρντ Νίξον. Τρία χρόνια αργότερα, ο Ντιουκ έλαβε το βραβείο από τον νέο Πρόεδρο των ΗΠΑ, Λίντον Τζόνσον.
Duke Ellington: προσωπική ζωή
Ο Ντιουκ παντρεύτηκε στα 19 του. Η πρώτη σύζυγος του μουσικού ήταν η Edna Thompson. Παραδόξως, ο Έλινγκτον έζησε παντρεμένος με αυτή τη γυναίκα μέχρι το τέλος των ημερών του. Το ζευγάρι είχε έναν γιο, τον Mercer, ο οποίος γεννήθηκε το 1919.
Θάνατος του Duke Ellington
Ο μουσικός αισθάνθηκε για πρώτη φορά αδιαθεσία όταν δούλευε ένα τραγούδι για την ταινία Mind Exchange. Τα πρώτα συμπτώματα δεν προκάλεσαν σοβαρή ανησυχία στον Duke.
Το 1973, διασημότητες έκαναν μια απογοητευτική διάγνωση - καρκίνο του πνεύμονα. Ένα χρόνο αργότερα, ο Duke εμφάνισε πνευμονία και η κατάστασή του επιδεινώθηκε σημαντικά.
Στις 24 Μαΐου 1974, ο Duke Ellington πέθανε. Ο διάσημος μουσικός κηδεύτηκε τρεις μέρες αργότερα στο παλαιότερο νεκροταφείο της Νέας Υόρκης, το Woodlawn, που βρίσκεται στο Μπρονξ.
Ο Jazzman τιμήθηκε μετά θάνατον με το βραβείο Πούλιτζερ. Το 1976 ιδρύθηκε το Κέντρο που φέρει το όνομά του. Στο δωμάτιο μπορείτε να δείτε πολλές φωτογραφίες του μουσικού.
