Το Manchester Orchestra είναι ένα πολύχρωμο μουσικό συγκρότημα. Εμφανίστηκε το 2004 στην αμερικανική πόλη Ατλάντα (Γεωργία). Παρά τη νεαρή ηλικία των συμμετεχόντων (δεν ήταν πάνω από 19 χρονών τη στιγμή της δημιουργίας του γκρουπ), το κουιντέτο δημιούργησε ένα άλμπουμ που ακουγόταν πιο «ώριμο» από τις συνθέσεις ενηλίκων μουσικών.
Έννοια ομάδας ορχήστρας του Μάντσεστερ
Το ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος με επικεφαλής τον Andy Hall ονομαζόταν I'm Like a Virgin Losing a Child. Ήταν μια συλλογή συνθέσεων σε κινηματογραφική κλίμακα.
Πρόκειται για μια σειρά από συναισθηματικά σινγκλ, το νόημα των οποίων αποκαλύπτεται αριστοτεχνικά σε ένα κομψά περίπλοκο μουσικό «τόξο» που περιλαμβάνει τους σκοτεινούς ρυθμούς του νότιου μυστικισμού και την ειδυλλιακή μεγαλοπρέπεια του Βορειοδυτικού.
Με τον ίδιο τρόπο που οι μαγευτικές ταινίες του Sir Georges Pierre ή οι συναρπαστικές ταινίες του Lynch τραβούν την προσοχή στις πιο μικρές λεπτομέρειες, η Ορχήστρα του Μάντσεστερ έχει επίσης βρει έμπνευση στα οικεία συναισθήματα. Αυτό επιβεβαιώνει τη δήλωση του σολίστ, κιθαρίστα και ιδρυτή του συγκροτήματος Andy Hall: «Τραγουδάμε για τα πιο βαθιά συναισθήματα ενός ανθρώπου».
Οι απαρχές της ιστορίας της ορχήστρας του Μάντσεστερ
Η Ορχήστρα του Μάντσεστερ ξεκίνησε σε ένα από τα γραφικά προάστια της Ατλάντα (Γεωργία), όπου ζούσαν και σπούδαζαν μελλοντικές διασημότητες. Ήδη στην 1η τάξη του λυκείου, ο Χολ εντυπωσίασε τον καθηγητή μουσικής με το ταλέντο του ως συνθέτη, κιθαρίστα και τραγουδιστή.
Ήταν αυτός που συμβούλεψε τον νεαρό άνδρα να μεταβεί στην εκπαίδευση στο σπίτι για να επικεντρωθεί στη συγγραφή του ντεμπούτου του άλμπουμ. Εμπνευσμένος από θετικά λόγια και λόγια αποχωρισμού, ο νεαρός άνδρας έλαβε τη συμβουλή και πέρασε το τελευταίο έτος του γυμνασίου σε ένα στούντιο ηχογράφησης.
Απελευθερωμένος από τη φασαρία των εξετάσεων και τον θόρυβο του χορού, ο νεαρός άνδρας βυθίστηκε στη δημιουργία της ιδέας και της ιστορίας των χαρακτήρων που επρόκειτο να γίνουν η βάση του ντεμπούτου άλμπουμ. Αλλά καθώς νέα άτομα μπήκαν στην ομάδα, ο τόνος των συνθέσεων του Hall άρχισε να αλλάζει.
Ζητώντας την υποστήριξη του μακροχρόνιου φίλου και συναδέλφου του συγκροτήματος Jonathan Corley, ο οποίος είναι υπεύθυνος για το μπάσο, και συμπληρώνοντας το συγκρότημα με τον ντράμερ Jeremy Edmond, ο Andy άλλαξε τον ήχο των συνθέσεων.
Η σύνθεση έκανε ένα επιτυχημένο ντεμπούτο το 2006 με το You Brainstorm, I Brainstorm, But Brilliance Needs a Good Editor. Τότε ο frontman Andy Hall αποφάσισε να ξεκινήσει την «προώθηση» της δικής του δισκογραφικής. Για να γίνει αυτό, η ομάδα επικεντρώθηκε σε περιοδείες στο νοτιοανατολικό τμήμα της Αμερικής.
Ανάπτυξη, δημιουργία νέων άλμπουμ, περαιτέρω συναυλιακή δραστηριότητα
Έχοντας αποφασίσει για την κύρια μουσική κατεύθυνση, οι νέοι άρχισαν να γράφουν νέες συνθέσεις για την περαιτέρω ερμηνεία τους σε μεγάλους χώρους. Τα νέα τραγούδια, συμπεριλαμβανομένου του I'm Like a Virgin Losing a Child, ήταν κομψά, δυνατά. Έχοντας «παρασυρθεί» λίγο προς μια κατεύθυνση, ξαφνικά την άλλαξαν δραματικά. Αυτό γέμισε τη σύνθεση με μια ιδιαίτερη γοητεία, την έκανε τολμηρή και αξέχαστη.
Παρά το γεγονός ότι οι νέες δημιουργίες της Ορχήστρας του Μάντσεστερ δεν ήταν κατάλληλες για τη δημιουργία ενός concept άλμπουμ, ο Andy Hall αποφάσισε ότι η λυρική φωνή του ήταν πιο κατάλληλη για να εκφράσει συναισθήματα και σκέψεις μέσα από τους χαρακτήρες του τραγουδιού, παρά την προσωπική του εμπειρία.
Το επιβεβαίωσε σε συνέντευξή του λέγοντας:
«Πιστεύω ότι η μουσική, ως επί το πλείστον, πρέπει να είναι σαν μια ποιοτική ταινία. Είτε τα τραγούδια είναι η άποψη των χαρακτήρων είτε όχι, αυτοί οι χαρακτήρες είναι οι χαρακτήρες που ζουν στο μυαλό μου.
Αποτελούν μέρος της προσωπικότητάς μου, μιλώντας για τα συναισθήματα και τις σκέψεις μου. Πάντα παίρναμε την ομάδα μας στα σοβαρά, τόσο όταν ήμασταν 17 όσο και τώρα. Τα τραγούδια μας είναι μια αντανάκλαση του πώς ακούγεται η μπάντα μας και μια έκφραση αυτού που θέλουμε να πούμε».
Νέος δίσκος ως η αλήθεια της ψυχής
Μετά από αρκετούς μήνες ατελείωτων προβών, δημιουργίας νέων συνθέσεων, περιοδειών, η ομάδα αποφάσισε ότι ο νέος δίσκος πρέπει να γίνει η προσωποποίηση της ενέργειας που συνοδεύει τη δημιουργική διαδικασία. Ο Χολ είπε:
«Η ηχογράφηση νέων άλμπουμ ήταν ένα είδος απώλειας, γιατί δεν μπορούσα να ελέγξω τίποτα. Και αυτό είναι υπέροχο! Εξάλλου, κάθε τραγούδι είναι μια προσωπική ιστορία για τον καθένα μας.
Σε όλες τις πολλές απώλειες, υπάρχει ελπίδα που προσπαθούμε να βρούμε και να μεταφέρουμε στους ακροατές μας! Νομίζω ότι έχουμε κάτι να πούμε για να μάθει ο κόσμος από τις ιστορίες μας. Θέλω τα τραγούδια να ακούγονται σαν κήρυγμα. Σε καθένα από αυτά πολεμάμε με εσωτερικούς δαίμονες. Οπότε ναι, τα τραγούδια μας έχουν ένα κρυφό θρησκευτικό νόημα».
Αυτός ο αγώνας ακούστηκε ιδιαίτερα μετά την κυκλοφορία των Wolves at Night, Now That You're Home και The Neighborhood Is Bleeding. Λένε για έναν ασθενή που προσπαθεί να ξεφύγει από τους τοίχους του νοσοκομείου. Φυσικά, ακούγονται λίγο αξιολύπητα, αλλά μετά την ακρόαση του The Neighborhood Is Bleeding, η ελπίδα για την οποία μιλάει ο Andy γίνεται πιο εμφανής.
Η Ορχήστρα του Μάντσεστερ σήμερα
Σήμερα η αμερικανική ομάδα έχει τρία ρεκόρ στον λογαριασμό της. Το δεύτερο άλμπουμ Mean Everything to Nothing επέτρεψε στο γκρουπ να φτάσει σε πολλές βαθμολογίες μουσικής. Και το τραγούδι I've Got Friends κατάφερε να πάρει την 8η θέση στο αμερικανικό chart.
Ο τρίτος δίσκος Simple Math (2011) τράβηξε την προσοχή των Ευρωπαίων ακροατών. Κορυφώθηκε στο νούμερο 107 στο UK Singles Chart. Και νωρίτερα οι μουσικοί τραγουδούσαν για προσωπικά συναισθήματα, αλλά τώρα ακούγονταν νότες κοινωνικών διαμαρτυριών στις συνθέσεις.
Σήμερα, η ομάδα παραμένει πιστή στον εαυτό της. Δημιουργεί τραγούδια γεμάτα με προσωπικές σκέψεις και συναισθήματα, για τα οποία μιλούν σε πολλές περιοδείες σε διάφορα μέρη του κόσμου.
