Ο Μαρκ Μπερνς είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς σοβιετικούς τραγουδιστές της ποπ των μέσων και του δεύτερου μισού του XNUMXου αιώνα, Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR. Είναι ευρέως γνωστός για την ερμηνεία του σε τραγούδια όπως τα "Dark Night", "At the Nameless Height" κ.λπ.
Σήμερα, ο Bernes ονομάζεται όχι μόνο τραγουδιστής και ερμηνευτής τραγουδιών, αλλά και πραγματική ιστορική προσωπικότητα. Είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί η συμβολή του στον πολιτισμό της σοβιετικής περιόδου. Το όνομά του είναι ευρέως γνωστό όχι μόνο στην παλαιότερη γενιά, αλλά και στους μαθητές που τον έχουν δει περισσότερες από μία φορές στις σελίδες των σχολικών βιβλίων.
Τα παιδικά χρόνια του μουσικού Mark Bernes
Ο τραγουδιστής γεννήθηκε στις 8 Οκτωβρίου 1911 στην πόλη Nizhyn (επαρχία Chernigov) σε μια εβραϊκή οικογένεια. Ο πατέρας του εργαζόταν στην υποδοχή των πρώτων υλών που ετοιμάζονταν για διάθεση και η μητέρα του φρόντιζε την οικογένεια και το νοικοκυριό. Παρά το γεγονός ότι οι γονείς του αγοριού ήταν μακριά από την τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, μεγάλωσε ανάμεσα στα τραγούδια και τις μελωδίες που ακούγονταν συνεχώς. Χάρη σε αυτό, άρχισε να ενδιαφέρεται για την ποπ μουσική αρκετά νωρίς. Οι γονείς του μελλοντικού τραγουδιστή παρατήρησαν τις κλίσεις του και συνειδητοποίησαν ότι ο γιος του είχε όλες τις πιθανότητες να γίνει μουσικός.
Ο Mark αποφοίτησε από το σχολείο στο Χάρκοβο, όπου έζησε από περίπου 5 ετών. Αφού αποφοίτησε από επτά τάξεις, μπήκε στη σχολή θεάτρου. Σε αυτή την ηλικία ξεκίνησε η υποκριτική - ο Μπερνς έπαιξε στο τοπικό θέατρο. Άρχισε να εργάζεται ως επιπλέον, κάτι που δεν το πήρε εύκολα. Ο τύπος έπρεπε ακόμα να πείσει τον επικεφαλής να τον πάει στη δουλειά.
Μετά από λίγο καιρό, ένας από τους ηθοποιούς αρρώστησε πριν από την παράσταση. Ο σκηνοθέτης δεν είχε άλλη επιλογή από το να βγάλει ένα επιπλέον στη σκηνή. Οι προσπάθειες του Mark δεν ήταν μάταιες - το παιχνίδι του εκτιμήθηκε από τον σκηνοθέτη. Ο νεαρός αποφάσισε να γίνει ηθοποιός και πήρε το διάσημο ψευδώνυμό του.
Σε ηλικία 18 ετών, ο νεαρός άνδρας έφυγε από το Χάρκοβο. Στο δρόμο βρισκόταν η Μόσχα με όλη της τη θεατρική πολυμορφία. Ο Mark πήρε μια θέση πλήρους απασχόλησης σε δύο διάσημα θέατρα ταυτόχρονα - το Bolshoi και το Maly. Ωστόσο, δεν μπήκε στον θίασο, αλλά έγινε επιπλέον. Ο νεαρός δεν στεναχωρήθηκε. Γνωρίζοντας από πρώτο χέρι για αυτά τα θέατρα, ήταν χαρούμενος που δούλευε εδώ. Λίγα χρόνια αργότερα, ο τύπος άρχισε να προσφέρει μικρούς ρόλους. Ο Μαρκ σταδιακά εντάχθηκε στη θεατρική ζωή της Μόσχας.
Mark Bernes: The Beginning of Musical Creation
Τα μέσα της δεκαετίας του 1930 σηματοδότησε την αρχή μιας ολοκληρωμένης καριέρας υποκριτικής για την Bernes. Η παλαιότερη γενιά θεατών τον γνωρίζει όχι μόνο ως τραγουδιστή, αλλά και ως ταλαντούχο ηθοποιό που εμφανίστηκε τέλεια στις ταινίες "Fighters", "Big Life" κ.λπ. Στα μέσα της δεκαετίας, ο Bernes έγινε δημοφιλής και έγινε δημοφιλής αγάπη.
Το 1943, κατά τη διάρκεια της εκκένωσης στην Τασκένδη, γυρίστηκε η ταινία "Δύο Στρατιώτες". Ο Μάρκος έπαιξε επίσης σημαντικό ρόλο εδώ. Εμφανίστηκε για άλλη μια φορά εδώ ως ταλαντούχος ηθοποιός. Αυτή η ταινία ήταν και η αφετηρία στη μουσική του καριέρα. Ήταν στην ταινία «Two Soldiers» που ακούστηκε για πρώτη φορά η θρυλική σύνθεση «Dark Night», που χτύπησε τον θεατή από τις πρώτες νότες. Αν μπορούσα να το πω έτσι τότε, τότε αυτό το τραγούδι θα ονομαζόταν πραγματική επιτυχία. Η σύνθεση έγινε δημοφιλής.
Άνοδος δημοτικότητας
Το τραγούδι έγινε μια πραγματική καμπή στη ζωή και το έργο του Bernes. Παρά το γεγονός ότι πολλοί παρατήρησαν ότι ο Mark δεν μπορεί να ονομαστεί ιδιοκτήτης μιας μοναδικής δυνατής φωνής, η ειλικρίνεια με την οποία τραγούδησε ο μουσικός διείσδυσε βαθιά στην ψυχή κάθε ανθρώπου. Από εκείνη τη στιγμή, οποιαδήποτε ταινία με τη συμμετοχή του ηθοποιού συνοδευόταν από το τραγούδι του ίδιου του καλλιτέχνη, που ακούγεται στην ταινία. Οι θρυλικές ταινίες «Fighters» και «Big Life» δεν αποτέλεσαν εξαίρεση. Τα "Beloved City" και "I Dreamed About You for Three Years" άρεσαν στον θεατή όχι λιγότερο από ταινίες.
Σε αυτό το διάστημα, το ραδιόφωνο έπαιζε καθημερινά τη μουσική του Bernes. Ο καλλιτέχνης προσκλήθηκε σε πολλές διαφορετικές συναυλίες, συμπεριλαμβανομένης της τηλεόρασης. Παρόλα αυτά, ο Mark δεν σταμάτησε την κινηματογραφική του καριέρα και συνέχισε να παίζει σε ταινίες. Ωστόσο, η σημαντική προσοχή του θεατή επικεντρώθηκε στο εξής όχι στο υποκριτικό ταλέντο του καλλιτέχνη, αλλά στα τραγούδια που ερμήνευσε σύμφωνα με το σενάριο.
Έλαβε τον τίτλο του λαϊκού τραγουδιστή. Κάθε νέο τραγούδι γινόταν επιτυχία και η προσοχή των καλύτερων συγγραφέων και συνθετών επικεντρώθηκε στον ερμηνευτή. Η απόδοση ποίησης του Μαρκ έκανε αμέσως διάσημο τον συγγραφέα τους. Το ίδιο ίσχυε και για τις ρυθμίσεις. Επομένως, από εκείνη τη στιγμή πολλοί ποιητές και συνθέτες ήθελαν ο καλλιτέχνης να ερμηνεύσει ακριβώς αυτό που είχαν ετοιμάσει.
Είναι ενδιαφέρον ότι ορισμένοι από αυτούς παραπονέθηκαν ειλικρινά για τη δύσκολη φύση του τραγουδιστή. Ζητούσε συνεχώς να ξαναφτιάχνει κάποιο μέρος του τραγουδιού - είτε πρόκειται για μια γραμμή ενός ποιήματος είτε μια συγχορδία ενός οργάνου. Όλα αυτά προκάλεσαν εκνευρισμό και αντιπαραθέσεις, αλλά τελικά ο Μπερνς πέτυχε αυτό που ήθελε.
Τα μέσα του 1960ου αιώνα είναι η ακμή της δημιουργικότητας και της δημοτικότητας του ερμηνευτή. Έπαιξε κάθε εβδομάδα σε διάφορες συναυλίες, έλαβε κάθε είδους τίτλους και βραβεία. Ωστόσο, πιο κοντά στη δεκαετία του XNUMX, η κατάσταση άρχισε να αλλάζει.
Ο Μαρκ Μπερνς και τα μεταγενέστερα χρόνια
Το 1956, η σύζυγός του, Polina Linetskaya, πέθανε από ογκολογία, η οποία ήταν ένα βαρύ πλήγμα. Στη συνέχεια ακολούθησαν μια σειρά αποτυχιών στην καριέρα του. Το 1958, ο Mark εμφανίστηκε σε μια συναυλία παρουσία του Nikita Khrushchev. Κάθε ερμηνευτής δεν μπορούσε να τραγουδήσει περισσότερα από δύο τραγούδια. Εάν το κοινό ζητούσε από τον ερμηνευτή να τραγουδήσει περισσότερο, αυτό το ζήτημα έπρεπε να επιλυθεί από τη διοίκηση. Μετά την παράσταση του Bernes, το κοινό ήθελε περισσότερα. Λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι η διοίκηση είχε εξαφανιστεί μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο τραγουδιστής αποφάσισε να ακολουθήσει τους κανόνες της συναυλίας. Έτσι υποκλίθηκε και έφυγε. Το περιβάλλον του Χρουστσόφ δεν το θεώρησε ως συμμόρφωση με τους κανόνες, αλλά ως υπερηφάνεια και ασέβεια προς τον θεατή.
Μετά από εκείνη την ημέρα, οι εφημερίδες (ανάμεσά τους και η περίφημη Pravda) άρχισαν να γράφουν για το «σταρ» του καλλιτέχνη, δημιουργώντας του μια ανοιχτά χυδαία εικόνα. Λόγω κριτικής, συγγραφείς, συνθέτες και στούντιο αρνήθηκαν να συνεργαστούν με τον τραγουδιστή. Δεν έχει μείνει σχεδόν καμία προσφορά.
Η κατάσταση βελτιώθηκε μόνο το 1960, όταν ο μουσικός κλήθηκε ξανά σταδιακά σε συναυλίες και πρόσφερε νέους ρόλους. Ένα από τα τελευταία τραγούδια ήταν το "Cranes", το οποίο ηχογραφήθηκε τον Ιούλιο του 1969 σε μία λήψη (λίγο περισσότερο από ένα μήνα πριν τον θάνατο του καλλιτέχνη από καρκίνο του πνεύμονα).
