Νικολάι Λεοντόβιτς, παγκοσμίου φήμης συνθέτης. Δεν τον λένε άλλο από τον Ουκρανό Μπαχ. Χάρη στη δημιουργικότητα του μουσικού, ακόμη και στις πιο απομακρυσμένες γωνιές του πλανήτη, η μελωδία «Shchedryk» ακούγεται κάθε Χριστούγεννα. Ο Leontovich ασχολήθηκε όχι μόνο με τη σύνθεση λαμπρών μουσικών συνθέσεων. Είναι επίσης γνωστός ως διευθυντής χορωδίας, δάσκαλος και ενεργό δημόσιο πρόσωπο, η γνώμη του οποίου ακούγονταν συχνά.
Τα παιδικά χρόνια του συνθέτη Nikolai Leontovich
Η γενέτειρα του Nikolai Leontovich είναι το μικρό χωριό Monastyrok στην κεντρική Ουκρανία (περιοχή Vinnitsa). Εκεί γεννήθηκε τον χειμώνα του 1877. Ο πατέρας του ήταν ιερέας του χωριού. Έχοντας μουσική εκπαίδευση, ήταν ο Ντμίτρι Φεοφάνοβιτς Λεοντόβιτς που δίδαξε στον γιο του να παίζει κιθάρα, τσέλο και βιολί. Η μητέρα του Leontovich, Maria Iosifovna, ήταν επίσης δημιουργικό άτομο. Η φωνή της θαυμάστηκε σε όλη τη γειτονιά. Ερμήνευσε άριστα ειδύλλια και δημοτικά τραγούδια. Ήταν τα τραγούδια της μητέρας του, που άκουγε από τη γέννησή του, που καθόρισαν τη μοίρα του συνθέτη στο μέλλον.
Μελέτη
Το 1887, ο Νικολάι στάλθηκε στο γυμνάσιο της πόλης Nemirov. Όμως, αφού οι σπουδές πληρώθηκαν, ένα χρόνο αργότερα, οι γονείς έπρεπε να βγάλουν τον γιο τους από το εκπαιδευτικό ίδρυμα λόγω του γάμου των ταμείων. Ο πατέρας του τον τοποθέτησε σε δημοτικό εκκλησιαστικό σχολείο. Εδώ ο Νικολάι υποστηρίχθηκε πλήρως. Ο νεαρός άνδρας βυθίστηκε εντελώς στη μελέτη της μουσικής σημειογραφίας. Οι φίλοι και η ψυχαγωγία ελάχιστα ενδιαφέρονταν για τον μελλοντικό συνθέτη. Για αρκετούς μήνες ήδη, κατέπληξε τους δασκάλους του, διαβάζοντας εύκολα τα πιο περίπλοκα χορωδιακά μουσικά μέρη.
Αφού αποφοίτησε από ένα εκκλησιαστικό σχολείο το 1892, ο Leontovich έστειλε έγγραφα για είσοδο στο θεολογικό σεμινάριο της πόλης Kamenets-Podolsky. Εδώ μελέτησε διεξοδικά το πιάνο και τις θεωρητικές βάσεις του χορωδιακού τραγουδιού. Και στα τελευταία μαθήματα, ο Nikolai Leontovich έγραψε ήδη διασκευές για ουκρανικές λαϊκές μελωδίες. Για δείγμα, πήρε το έργο του ειδώλου του Νικολάι Λυσένκο.
Nikolai Leontovich: τα πρώτα βήματα στη δημιουργικότητα
Ο Νικολάι Λεοντόβιτς αποφοίτησε από το σεμινάριο το 1899. Στη συνέχεια εργάστηκε σε αγροτικά σχολεία. Ήξερε από πρώτο χέρι πόσο δύσκολο είναι για τις φτωχές οικογένειες να εκπαιδεύσουν τα παιδιά τους. Ως εκ τούτου, έκανε ό,τι ήταν δυνατόν ώστε τα παιδιά της υπαίθρου να έχουν την ευκαιρία να σπουδάσουν. Εκτός από τη διδασκαλία, ο Leontovich βελτίωνε συνεχώς τη μουσική του εκπαίδευση.
Σχημάτισαν μια συμφωνική ορχήστρα. Τα μέλη του συγκροτήματος ερμήνευσαν μελωδίες Ρώσων και Ουκρανών συνθετών. Η δουλειά στην ορχήστρα ενέπνευσε τον νεαρό συνθέτη και μαέστρο να δημιουργήσει την πρώτη συλλογή τραγουδιών «Από τα Ποδόλια» (1901). Το έργο είχε τεράστια επιτυχία. Επομένως, μετά από 2 χρόνια, το 1903, κυκλοφόρησε ο δεύτερος τόμος τραγουδιών, ο οποίος ήταν αφιερωμένος Νικολάι Λυσένκο.
Μετακίνηση Λεοντόβιτς στο Ντονμπάς
Το 1904, ο συνθέτης αποφάσισε να μετακομίσει στην Ανατολική Ουκρανία. Εκεί βρίσκει την επανάσταση του 1905. Κατά τη διάρκεια των εξεγέρσεων, ο Λεόντοβιτς δεν στέκεται στην άκρη. Συγκεντρώνει γύρω του δημιουργικές προσωπικότητες, οργανώνει μια χορωδία εργατών που έχουν ως αποστολή να τραγουδούν κατά τη διάρκεια των συγκεντρώσεων. Τέτοιες δραστηριότητες του συνθέτη τράβηξαν την προσοχή των αρχών και, για να μην πάει στη φυλακή, ο Leontovich επέστρεψε στην πατρίδα του. Αρχίζει να διδάσκει μουσική στο επισκοπικό σχολείο. Δεν σταματά όμως να εξελίσσεται ως συνθέτης.
Πηγαίνει στον γνωστό εκείνη την εποχή μουσικοθεωρητικό Μπόλεσλαβ Γιαβόρσκι. Αφού άκουσε το έργο του Λεοντόβιτς, ο φωτιστής της μουσικής παίρνει τον Νικολάι να σπουδάσει. Ο Νικολάι ταξιδεύει συχνά στο Κίεβο και τη Μόσχα για να δει τον δάσκαλό του. Ήταν στο Κίεβο το 1916 που ο Yavorsky βοήθησε τον Leontovich να οργανώσει μια μεγάλη συναυλία, όπου το "Shchedryk" εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε διασκευή του νεαρού συνθέτη. Παρουσιάστηκαν επίσης και άλλα έργα, όπως το "Pivni sing", "Mother had one κόρη", "Dudaryk", "A star has rines" κ.λπ. Το κοινό του Κιέβου εκτιμούσε ιδιαίτερα τα έργα του Leontovich. Αυτό ενέπνευσε τον συνθέτη να συνθέσει ακόμη περισσότερες μελωδίες.
Νικολάι Λεοντόβιτς: ζωή στο Κίεβο
Όταν εδραιώθηκε η εξουσία της Ουκρανικής Λαϊκής Δημοκρατίας, ο Λεόντοβιτς κατάφερε να φτάσει στην πρωτεύουσα της Ουκρανίας. Προσκλήθηκε στο Κίεβο για να εργαστεί ως μαέστρος, καθώς και να διδάξει στο Μουσικό και Δραματικό Ινστιτούτο Mykola Lysenko. Παράλληλα, ο μουσικός εργάζεται στο ωδείο, όπου οργανώνει κύκλους όπου όλοι μπορούσαν να σπουδάσουν. Αυτή την περίοδο, συνθέτει ενεργά μουσικά έργα. Κάποια από αυτά συμπεριλήφθηκαν στο ρεπερτόριο λαϊκών και ερασιτεχνικών ομάδων.
Το 1919 το Κίεβο καταλήφθηκε από τα στρατεύματα του Ντενίκιν. Δεδομένου ότι ο Λεόντοβιτς θεωρούσε τον εαυτό του Ουκρανό διανοούμενο, έπρεπε να φύγει από την πρωτεύουσα για να αποφύγει την καταστολή. Επιστρέφει στην περιοχή Βίννιτσα. Εκεί βρήκατε το πρώτο μουσικό σχολείο της πόλης. Παράλληλα με τη διδασκαλία γράφει μουσική. Από κάτω από την πένα του το 1920 βγαίνει η λαϊκή-φανταστική όπερα «Στη Γοργόνα Πάσχα».
Το μυστήριο της δολοφονίας του Νικολάι Λεοντόβιτς
Χιλιάδες δημοσιεύσεις αφιερώθηκαν στον θάνατο ενός ταλαντούχου συνθέτη. Στις 23 Ιανουαρίου 1921, ο Nikolai Leontovich πυροβολήθηκε στο σπίτι των γονιών του στο χωριό Markovka, στην περιοχή Vinnitsa. Σκοτώθηκε από έναν πράκτορα της Τσέκα με οδηγίες των αρχών. Ο γνωστός μουσικός και δραστήριος δημόσιος παράγοντας, που προώθησε την ουκρανική κουλτούρα και συγκέντρωνε τη διανόηση γύρω από το έργο του, ήταν απαράδεκτος στους Μπολσεβίκους. Μόνο μετά τη διακήρυξη της ανεξαρτησίας της Ουκρανίας στη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα, η έρευνα για τη δολοφονία ξεκίνησε ξανά. Πολλά νέα στοιχεία και πληροφορίες που ταξινομήθηκαν κατά τη διάρκεια του κομμουνιστικού καθεστώτος σχετικά με το γεγονός της δολοφονίας εμφανίστηκαν.
Η κληρονομιά του συνθέτη
Ο Νικολάι Λεοντόβιτς ήταν δεξιοτέχνης στις χορωδιακές μινιατούρες. Τραγούδια στη διασκευή του δεν παίζονται μόνο στην Ουκρανία. Τα τραγουδάει η ουκρανική διασπορά σε όλο τον κόσμο. Ο συνθέτης κυριολεκτικά άλλαξε την ψυχή κάθε τραγουδιού, του έδωσε έναν νέο ήχο - ήρθε στη ζωή, ανέπνευσε, εξέπεμπε μια θάλασσα ενέργειας. Η χρήση της χροιάς στις διασκευές του είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό του συνθέτη. Επέτρεψε στη χορωδία να αποκαλύψει όλη την αρμονία και την πολυφωνία της μελωδίας κατά την εκτέλεση του τραγουδιού.
Ως προς το θέμα, είναι κάτι παραπάνω από ποικιλόμορφο - τελετουργικό, εκκλησιαστικό, ιστορικό, καθημερινό, χιουμοριστικό, χορευτικό, θεατρικό κ.λπ. Ο συνθέτης έθιξε και ένα θέμα όπως η μελωδία του λαϊκού θρήνου. Μπορεί να εντοπιστεί στα έργα "Φέρνουν τον Κοζάκο", "Το χιόνι πετά πίσω από το βουνό" και πολλά άλλα.
